Школа рисования ИЗОtop

Методики обучения для детей и взрослых могут различаться, но есть несколько общих принципов, которые помогут сделать процесс эффективным. ▪️Индивидуальный подход Каждый человек уникален, поэтому важно учитывать его интересы, уровень подготовки и темп работы. Для детей: адаптация занятий под возраст и особенности восприятия ребенка. Используем игровые элементы, чтобы поддерживать интерес. Для взрослых: учитываем их цели (например, хобби или профессиональное развитие) и предпочтения в стилях искусства. ▪️Практическая направленность Независимо от возраста, практика играет ключевую роль в обучении искусству. Чем больше времени ученик проводит за работой с материалами, тем быстрее он прогрессирует.

Графика • Основы штриховки и тона. • Работа с линией и контуром. • Изображение простых форм и объектов. • Композиция и перспектива. Масляная живопись • Смешивание красок. • Техника нанесения мазков и слоев. • Создание натюрмортов, пейзажей и портретов. Акварель • Введение в свойства акварели. • Техника "по сырому" и "по сухому". • Градиент и смешение цветов. • Рисование природы, архитектурных элементов и абстрактных композиций. Лепка и скульптура • Основные приемы работы с пластилином. • Моделирование простых форм. • Создание рельефов и барельефов. • Работа с малыми формами. Скульптурная живопись • Комбинирование техник живописи и скульптуры. • Использование объемных элементов в картине.

Ботаническая акварель – это искусство создания реалистичных и детализированных изображений растений с помощью акварельных красок. Основные особенности: Детализация: Ботанические иллюстрации должны быть максимально точными, чтобы передать все нюансы растения, включая его структуру, форму листьев, цветов и плодов. Цветовая точность: Цвета должны соответствовать реальным оттенкам растения, что помогает создать иллюзию естественности. Техника: В ботанической акварели часто используются такие техники, как многослойная заливка (глазурь), сухая кисть для создания текстурных эффектов и работа по-сырому для плавного перехода тонов. Научность: Иллюстраций должна быть не только красивой, но точной.

Лето 2019-го, Абхазия. "Под пение цикад". В частной коллекции. Плэнерная живопись маслом. Художник Саманджия Мадина . #живопись #масляная живопись

Ученик написал "простой" натюрморт на тему оттенков белого... Знаете, такие работы – это настоящее испытание для художника! 😅 ✨ Почему? Потому что белый цвет – он такой обманчивый! Кажется, что там всё просто – взял белую краску и готово. Но нет! В белом скрывается целая палитра оттенков: от холодного голубоватого до тёплого кремового. И вот тут начинается магия! 💡 А знаете, чем это полезно? Во-первых, ученик учится видеть мир глазами художника. Он начинает замечать нюансы, которых раньше не видел. Это как открыть новую вселенную🌟. Во-вторых, работа над таким натюрмортом тренирует глазомер и чувство цвета и тд.

Композиция — это ключ к созданию гармоничного и выразительного произведения искусства . Изучая работы мастеров, можно освоить важные принципы, такие как баланс, ритм, контраст и пропорция . Эти знания помогают развивать глазомер и умение выстраивать композицию, делая творчество более осмысленным и эффективным. Вы будете учиться правильному использованию линий, форм, цветов и пространственных отношений, что сделает ваши работы более профессиональными и выразительными. Это также отличный способ вдохновляться великими произведениями и находить новые идеи для творчества.

Творить — значит жить! ✨ Создавай, мечтай, вдохновляйся вместе с ИЗОtop! #творчество #вдохновение #создавать #мечта